EUROPÉEN
NUIT DE
MUSÉES

The Achilles heel of metal: изложба живопис на Цветелина Стефанова.

→ Website

Проект „Неизбежното бъдеще“ — колективна изложба с участници от цялата страна. Събитието е кураторски проект на Станислав Памукчиев и Петер Цанев.

→ Website

Галерии. Колекции. Творби / 2026 | зала 1А с куратор Анелия Николаева — четвъртото издание представя художествените сбирки на галериите в Плевен, Габрово, Търговище и Смолян.

Кирил Златков. Рисунки | зала 1В, 1С и A0 с куратори Свобода Цекова и Антон Стайков — изложбата представя непоказвани досега творби на Кирил Златков.

Желания. Пътища. Спомени — самостоятелна изложба живопис на Десислава Минчева | зала 2A.

→ Website

AYA Estate отваря врати към едно място, в което изкуството, архитектурата и виното съществуват в общ ритъм. Гостите ще могат да видят и активната изложба BLENDING, курирана от Весела Ножарова — групова експозиция, която разглежда срещата между различни художествени езици, пространство и сетивност, както и зашеметяващата архитектура на сградата. AYA развива своята програма за съвременно изкуство като естествена част от идентичността на мястото — сред лозята, архитектурата и внимателно създаденото преживяване.

→ Website / Instagram

ВЪЛШЕБСТВА — самостоятелна изложба на Венелин Съйнов – Лино.

Вярвате ли в магията? Тя не винаги е свързана с вълшебни пръчици. ВЪЛШЕБСТВА е изложба, която ще ви отведе в света на сънищата ни, изпълнен с чудати същества.

→ Website / Facebook / Instagram

Cable Depot представя самостоятелна изложба на Амикам Торен — „Всичко, което вече е казано“.

Роден 1945 г., Торен учи философия в Ню Йорк през 60-те, след което се мести в Париж и Лондон. През 70-те и 80-те е един от създателите на концептуалното изкуство в Лондон. Представял е Великобритания на Венецианското биенале и на Биеналето в Париж. Cable Depot представя две нови творби, показвани за първи път.

→ Website / Instagram

Групова изложба "ЛИЦА", Куратор Добромир Иван, Пърформанс Олга Дочева

→ Website

Галерия Spazio ще представи сборна изложба от автори на галерията през годините. Основен фокус на пространството е да осигури сцена за млади автори от всички сфери на изкуството и да запознае възможно най-широк кръг от хора със съвременната визуална култура.

→ Facebook

Богата колекция от наивистични произведения, с която ще проведем аукцион на 8 октомври — работи на Росен Рашев - Рошпака, Тодор Маринов, Димитър Костадинов - Duke, Димитър Вецин, Петър Димов, Мариела Димитрова - Мара, Димитър Богданов, Анета Яламова, Альона Топалова и други.

→ Website

Изложба „Ограничени. Тина Златина“ — първа самостоятелна изложба на скулпторката в България, която създава нови творби от теракота и порцелан, вдъхновени от творчеството на Васка Емануилова.

→ Website

Самостоятелната изложба на Атанас Маринчешки „Пейзажът“ — експозицията разкрива майсторството на художника в улавянето на природата, пречупена през призмата на неговия личен емоционален свят.

→ Website / Instagram

Юли Шумарев — „Нищо по-малко от любов“, изложба - живопис.

→ Website

Международна резидентна програма

→ Website / Instagram

Последен ден от изложбата „Среща по пътя“, която обединява двама артисти: Лили Балева и Владко Балев (майка и син). Куратор на изложбата: Диана Драганова-Шир.

→ Website / Facebook / Instagram

Изложба живопис „Магически пейзажи“ на художника Емил Алексиев.

→ Website

Изложба „Построено на геометричен принцип“ — зала 1 и 2
Изложба „Надежда Кутева. Места и ритуали“

→ Website

HOSTGALLERY Film Night: Disturbia на Мира Янкова (2025), 6-минутно анимирано видео

Пред очите ни странен човек-птица хибрид претърпява непрекъснати трансформации под натиска на икономически, идеологически, военни и климатични заплахи. Анимацията се движи по границата между социологическото и въображаемото – портрет на съвременния човек, разкъсван между колективната хистерия и вътрешния си хаос. Отличена с 11 награди, Disturbia е представена на над 70 международни фестивала.

→ Website / Facebook / Instagram

17:00-18:00 ч. — ДИСКУСИЯ „ДИГИТАЛНОТО ОГЛЕДАЛО: ИЗКУСТВО И/ИЛИ АЛГОРИТЪМ“ — част от съпътстващата програма на изложбата „ПРЕД ОГЛЕДАЛОТО“ (23 април – 27 май 2026)

Участници: Правдолюб Иванов, Мариела Гемишева, София Грънчарова, Невелин Иванов, Биляна Токмакчиева, Филип Бояджиев, Ина Добрева, Ив-Кристиан Ангелов, Stodara, Виктор Антонов, Кирил Буховски

→ Website / Facebook / Instagram

MY CANS – YOU CAN / Data Statistics — Изложба на Елена Цвяткова (11 – 23 май 2026) — Колаборативна изложба в сферата на съвременното изкуство с акцент върху екология, рециклиране и силата на малките общности.

→ Website

ПЪРВОНАЧАЛО / PRIMORDIAL ORDER на Явор Костадинов (15.05-29.05.2026) — изложба, която търси образи на натурата без човека — преди, а и може би дълго след неговото време. Флуидни, елементални и абстрахирани, работите се отказват от човешкия мащаб и насочват към размисъл за нашите лимити, стремежа ни към контрол и мястото ни в природата.

→ Website / Facebook / Instagram

„Мирът като обект – от невидимо към видимо” на катедра „Скулптура” при Национална художествена академия – София, който се реализира със съдействието на Държавен културен институт към МВнР. Експозицията от близо 30 пластики ще покаже творчеството на преподаватели и студенти от катедра „Скулптура” на НХА и ще представи творчески подход към наболелите теми, които вълнуват обществото чрез езика на формата, цвета и символа.

→ Website

Изложбен проект в две части, посветен на развитието на европейската графика от модернизма до съвременността. Галерия „Риволи“ представя първата от двете изложби, озаглавена „Колекция графика – Част I (до 1940)”. Тя събира автори като Henri Matisse, Pablo Picasso, Salvador Dalí, Gustav Klimt и Marc Chagall.

→ Website

БУКВАЛИЗЪМ — изложба на типографски, калиграфски и летеринг експерименти на преподаватели в катедра „Книга, илюстрация, печатна графика“ в НХА. Художниците Регина Далкалъчева, Капка Кънева, Красимир Андреев, Емил Марков, Илия Груев, Бояна Павлова, Мила Янева и Дора Иванова представят серии произведения, обединени в обща концептуална рамка в областите на книгата, илюстрацията, шрифта и графичния дизайн.

→ Website / Facebook / Instagram

Изложбата на Деян Янев „Ръководство на несъзнаваното“ — експозиция, която насочва вниманието към невидимите процеси на ума, интуицията и вътрешното напрежение. Вместо да предлага готови значения, тя отваря пространство за лично усещане и свободна интерпретация. Чрез серия от въздействащи работи зрителят е поканен да се изправи пред неизвестното, където въпросите са по-важни от отговорите.

→ Instagram

Изложба: “Вежливият лос”, Радослав Мъглов. Първата самостоятелна авторска изложба в галерията. Централна част в нея заема кожата на норвежки лос, преобразена в скулптура. Тук кожата не се разглежда като анатомична повърхност, а платно, по което тлее време. Според автора именно кожата заема онтологична позиция, тя едновременно разкрива и скрива. В по-ранните творби представляващи релефни гипсови отпечатъци виждаме разгръщане на кожата, без остатък, без скрито отвъд нея. При лоса обаче кожата на убитото животно ни обгръща в жест на умиление, размисъл или критическа рефлексия. Тя не просто показва, а въвлича. В изложените произведения абстракцията и фигурацията остават в динамично напрежение, където разпознаването никога не е завършено.

→  Instagram

Представяме Vexations („Мъчения“) – пърформанс на Божана Карадалиева по Ерик Сати. Миниатюра, повтаряна 840 пъти, подлага на изпитание концентрацията и издръжливостта. В паузите, в колаборация с plankton.bg, се излъчва филмът Entr'acte на Рене Клер. Образ без звук и повторение без край създават пространство на напрежение, в което времето се разпада. Процесът е непрекъснат и отворен за посетители.

→ Website / Instagram

18:30 ч. - Тур в изложбата „Импозиции“ с куратора Георги Димитров - изложбата събира шестима автори, работещи в полето на ненаративната фотография и изследва основни геометрични категории и насочва към свободна интерпретация на образа и по-дълбоко вътрешно преживяване.

→ Facebook / Instagram

Нестабилен баланс (30 април – 31 май 2026) — изложба на рисунки, видеа и звукови инсталации на Мария Кефирова (България/Канада, 1975-2025). Изложбата показва процеса на работа, който стои в основата на хореографската практика на българската артистка, базирана в Канада. Чрез образи, рисунки, звуци и движения е разгърната цялостната граматика на танца и движението в нейната художествена практика.

→ Website

Изложба на Атанас Хранов, живопис.

→ Website / Facebook / Instagram

Phased Boundary — изложба на Стела Василева с куратор Бояна Джикова.

Първа самостоятелна изложба, чиято изходна точка е разходка на художничката в гората през зимата, където замръзнали вади пресичат пейзажа на студената пръст. В ледените образувания Стела Василева вижда проявление на човешкото състояние — крехкостта на връзките, тяхната привидна устойчивост и начина, по който могат да се пропукват незабележимо и постепенно преди финалния си колапс.

→ Website / Instagram

Изложба на книги „Магия между страниците. Пътят на българската детска илюстрирана книга“, която ще ви разходи из развитието на българската детска илюстрирана книга – от ранните ѝ форми до съвременните автори – чрез внимателно подбрана кураторска селекция от издания.

Организатор: „Илюстрейшън стейшън“

Куратор: Албена Лимони

→ Website / Facebook

Одисея: Солта на земята — колаборация между Spiaggia Libera и галерия PUNTA.

Куратори: Саша Гедж-Коен, Камил Велуе, Бояна Джикова. Художници: Нина Буганим, Валентин Вер, Елвир Менетрие, Петя Иванова, Марилу Понсан, Тодор Рабаджийски.

Изложба, разделена на две взаимосвързани части, които изграждат общ разказ за трансформацията, идентичността и бъдещето на обществата. Проектът е създаден през 2024 г. и показан първо в Марсилия и Париж, за да изследва съвременното съществуване през символи като морето и солта, преплитащи минало, настояще и бъдеще.

→ Website / Instagram

The Divine Being / Божествено създание / Изложба на Мартиан Табаков / 07.05 - 07.06.2026 / Куратор: Божана Димитрова

19:00 - 21:00 ч. — среща с автора

Проектът представя серия от скулптури, проследяващи процес на трансформация — от човешко към нещо отвъд човешкото. Формите се разпадат, променят и отново се изграждат, превръщайки се в „следи“ от едно същество в постоянно движение.

→ Website / Facebook

„Веласкес, Алисия, Захари, Франсоа и аз“ — живопис, скулптура, монотипии, макет, мултимедия, рисунки (пастел, въглен и дигитал).

Идея, подбор и грижа: Вихра Пешева

С участието на: Алисия Санча, Захари Каменов, Франсоа Дюпюи

→ Website / Instagram

Пространство за изява на над петдесет съвременни български художници. В постоянната експозиция са представени живописни платна в стила на импресионизма, реализма и абстракционизма.

→ Website / Facebook / Instagram

Като част от изложбата си „Само любов“, Рада Якова кани посетителите на Нощта на музеите на колективната арт акция „Акт на вяра“. Всеки може да стане част от събитието, като донесе предмет, спомен или фрагмент, който да залепи върху празното платно в пространството. Посетителите ще могат да разгледат изложбата и да се насладят на отворения бар с напитки.

→ Facebook / Instagram

Предстои да видите, освен настоящата изложба с поредица от нови произведения на автора Добромир Иван, и — специално по повод Нощта на музеите — негово старо произведение: бюст с исторически контекст.

→ Website / Facebook

ТуК и СеГа — сборна експозиция модерна българска живопис.

→ Facebook

Фотоизложбата „Въздухът“ представя 40 избрани фотографии от националния фотоконкурс, организиран от Сдружение „Въздух за здраве“ в партньорство със Столична община и НБУ. Чрез силата на образа изложбата разказва за въздуха като среда, здраве, памет и отговорност. Фотографиите са допълнени от информационни пана и аудиогид на български и английски език, които свързват визуалните истории с научни данни за влиянието на замърсяването върху човешкото здраве.

→  Facebook Event

Скрити Съкровища: Българско изкуство от частни колекции

В Нощта на музеите галерия Аrtmark представя изключителни произведения, които дълго са оставали скрити. Подбрани от частни колекции, те разкриват богатството на българското модерно и следвоенно изкуство чрез автори като Никола Танев, Давид Перец, Георги Божилов – Слона, Елисавета Консулова-Вазова и още много значими творци.

→ Website / Facebook Event / Instagram

Ателие по Керамика за деца и възрастни (само с предварително записване на Viber 0898 583 267)

→ Facebook / Instagram

Ричи Кълвър (Великобритания) е мултидисциплинарен артист, който работи на границата между съвременното изкуство, постдокументалната поетика и звуковата среда, като систематично провокира всички сетива на публиката. Артистичният му стил поставя на преден план афективните и психологически измерения на гледането, често мобилизирайки тишината, отсъствието и неразрешените пространствени сигнали като активни провокатори в творбата.

→ Website

Ричи Кълвър (Великобритания) е мултидисциплинарен артист, който работи на границата между съвременното изкуство, постдокументалната поетика и звуковата среда, като систематично провокира всички сетива на публиката. Артистичният му стил поставя на преден план афективните и психологически измерения на гледането, често мобилизирайки тишината, отсъствието и неразрешените пространствени сигнали като активни провокатори в творбата.

→ Website

18:30 ч. — Документален филм за братята Кристо и Анани Явашеви — „Граница на мечтите“, представен от режисьора Георги Балабанов и съвременния артист Лъчезар Бояджиев.

→ Website / Facebook / Instagram

Условия за реалност — нова имерсивна програма, която събира две международни произведения и три нови български работи в общо изследване на това как реалността се формира през възприятие, системи, информация, символи и механизми на контрол. Основата на проекта стъпва върху темите в EVERYTHING на NOHLAB и In This World на MAOTIK, където реалността е мислена като динамично поле, определяно от ограничените ни сетива, от системите, които създаваме, и от постоянно променящите се отношения между човек, технология и среда.

→ Website / Facebook / Instagram

Поп-ъп изложба „РАЗАРХИВИРАНЕ/UNFOLDING“ на Нора Ампова, която ще сподели с публиката произведения от изминали, скорошни и бъдещи творчески проекти. Нора отваря врати на творческото пространство ТРОТОАР за лична среща с любителите на съвременното изкуство.

→ Instagram

Пространство 111 представя художничката Ана Костова, която живее и работи в Хамбург.

Тя излага изцяло нови творби за второто представяне на дама-автор в Пространство 111. Живописни стенни релефи, които изследват абстрактната форма като носител на памет, тяло и символ. Вдъхновени от флорални структури и органични повторения, образите изграждат визуален език, в който централният мотив се разгръща като знак за цикличност и сътворение. Повтарящите се елементи преминават в орнаментален фриз, свързващ личния образ с колективни културни пластове.

→ Facebook / Instagram

Пътуваща изложба с изкуство за деца и родители от съвременна Испания. 

Плакати, гравюри и оригинали, подбрани така, че да ги разберат децата и да ги харесат възрастните. Жоан Миро, Жоан Броса, Хавиер Марискал — имена от улиците на Барселона, тази нощ в София. + Арт зона за деца „Вдъхнови се"

→ Website / Instagram

FIGURA функционира като отворена структура за експеримент и неочаквани срещи. Тук изкуството се случва в момента на взаимодействието, чрез фрагменти, обекти и присъствие, които улавят пулса на съвременната сцена.

→ Website / Facebook / Instagram

СМЪРТТА НА ЕГОТО — Фотографска изложба на Велко Велков (25.04-31.05.2026)

19:00 ч. — ARTIST TALK

Инсталацията разглежда темата за идентичността през личния опит на автора, който е роден в Китай и израснал в различни културни среди.

→ Website / Facebook / Instagram

За пръв път, след процеса „Дъновисти” през 1957 година, гостите и посетителите на къщата ще имат уникалната възможност да видят част от личните вещи на Учителя – Петър Дънов, които ще бъдат експонирани в стаята, където той е живял в периода от 1905 до 1926 година. Ще имате възможността да чуете увлекателния разказ на с. Цвета Коцева, която ще разказва от първо лице за вещите в стаята на Учителя.

В приемната на Учителя – Петър Дънов, ще бъдат изложени част от експозиция на „Колекция от беседи - изнесени от Учителя - Петър Дънов, печатани до края на месец декември 1944 година”.

→ Facebook

„My Sofia, My Bulgaria“ — визуален разказ за града като лична памет, емоция и вътрешен пейзаж. Серия дигитални рисунки на Марта Димитрова, в които София се разгръща като състояние — едновременно реална и въображаема, позната и преоткрита. Лимитирана серия бижута пресъздава фрагменти от стара карта на града.

→ Facebook

Изложба „СЕДНИ НА МОЯТА МАСАТА“ от италианския артист Фаусто Монтанари — Вкусът се превръща в акт на абстракция: начин да се сведе преживяването до най-прецизните му детайли — текстури, жестове, ритми, остатъци, паузи... Споделянето на храна се превръща в артистична практика, която изгражда смислени преживявания и генерира както моментни, така и непрекъснати общности.

→ Facebook

Студиото се превръща в жива печатна среда — посетителите ще могат да надникнат в процеса на ситопечата и да станат част от него.

Селекция от лимитирани принтове, създадени в студиото, както и pop-up щанд с подбрани тениски и торби на специални цени.

Отворена работилница: всеки може да донесе своя тениска и да отпечата специално създаден за събитието дизайн с помощта на нашия екип.

→ Website

На 23 май, само за една вечер, в Нощта на музеите MINA събира най-прочутите галерии в света на едно място! Посетителите ще се отправят на впечатляващо пътешествие през Лувъра, Музей „Метрополитън“, Ватиканските музеи, Галерия „Тейт“, Музей „Гугенхайм“, Ермитажа, Националния музей „Прадо“ и Двореца на изящните изкуства в Мексико.

В рамките на специалния спектакъл ще оживеят шедьоври и велики майстори от историята на изкуството — от Леонардо да Винчи и Винсент ван Гог до Клод Моне, Василий Кандински и Анри Матис.

Спектакълът, създаден специално за Нощта на музеите, ще бъде достъпен от 19:00 до 01:00 ч. на всеки 45 минути. Билетите са с 50% намаление!

→ Facebook Event